martes, 24 de abril de 2018

Orquesta en el Barroco

La orquesta barroca (s XVII y principios del XVIII) , a lo largo del siglo XVII empieza a gustar poco a poco la música instrumental, que se independiza de la música vocal. En Italia comienzan a componerse más y más sonatas y conciertos. Fue la época de máximo apogeo de los constructores de instrumentos italianos, los grandes luthiers, como Stradivarius, Amati y Guarnieri.

Precisamente, la orquesta nace en el barroco, en gran parte gracias a la perfeccion técnica que alcanzan los instrumentos de cuerda frotada (violín,violonchelo,viola y contrabajo). Estaba formada básicamente por esta sección y el bajo continuo en el que destacaba el clave. Tmbién había instrumentos de viento madera (flauta, oboe, fagot), viento metal(trompetas y trompas) y de percusión (timbales), en función de cada composición. Una formación media tenía unos 25 músicos.









martes, 17 de abril de 2018

Instrumentos musicales del barroco

Los instrumentos del Barroco.
La difusión de los instrumentos va ligada a factores sociológicos, a modas. En la Francia del siglo XVII, por ejemplo, la viola, el laúd y el clavecín eran considerados instrumentos nobles, por el contrario, los violines no tenían buena reputación, por lo que se utilizaban como acompañamiento para el baile. En el Barroco había una estrecha relación entre instrumento y clase social.

Ciertos instrumentos vivieron sus últimos momentos de esplendor (laúd, viola de gamba, clavecín), algunos evolucionaron(violín) y nacieron otros nuevos(clarinete, fagot...). La familia de los violines siguió creciendo durante los siglos XVIII-XIX.

Los instrumentos podían reunirse en los conciertos, pero la designación de los solistas no resultaba precisa. El principio imperante durante este periodo fue el intercambio entre instrumentos de la misma tesitura, según los recursos disponibles.
Los instrumentos llamados de alto(altos de viola, violín, oboe, flauta) eran intercambiables entre sí, como también lo eran los bajos melódicos(bajo de viola, violonchelo y fagot).

Algunos de los instrumentos musicales mas destacados del barroco son :

Clave  :




Aparece en Italia alrededor del siglo XIV, como evolución del salterio.Es un instrumento de cuerda pulsada.Este instrumento puede tener hasta tres teclados.Este instrumento presenta un amplio ámbito.


Órgano: Tiene su origen en Grecia,inventado por Ctesibio. El órgano fue conocido por los romanos y se adoptó por la Iglesia como acompañamiento a las ceremonias religiosas en el siglo VII.

Es un instrumento aerófono,que consta de diferentes registros.Puede estar compuesto por uno o varios teclados en los que se toca con las manos,y otro,en la parte  inferior,que consiste en unos pedales.




Violín:Es un instrumento de origen italiano y de cuerda frotada,que consta de 4 cuerdas,es el instrumento más agudo de  la familia de los instrumentos clásicos (viola,violin,violonchelo y contrabajo).Sus cuerdas estaban hechas de tripa.


Viola de gamba: a Es un instrumento de cuerda frotada. Está provisto de trastes y fue muy utilizado en Europa entre finales del siglo XV y las últimas décadas del siglo XVIII. El modelo más extendido tiene seis cuerdas afinadas por cuartas (con una tercera mayor entre las centrales).






Violonchelo:Instrumento de cuerda frotada.Consta de 4 cuerdas (do,sol,re,la).Presenta un registro grave y es un importante componente de la orquesta.



Contrabajo:  Los orígenes del contrabajo se remontan al siglo XVI, época en la que ya existía un instrumento llamado violone del cual parece derivar. Sin embargo, hasta el siglo XVII no adoptó la forma y las características actuales. Pertenece a la familia de la cuerda frotada.Presenta una tesitura  grave y consta de 4 cuerdas.


Arco barroco :

Oboe:



El origen del instrumento conocido en la actualidad por el nombre de oboe se remonta a 3000 a. C. Su nacimiento tuvo lugar posiblemente en las civilizaciones de MesopotamiaBabilonia e Isin: sumeriosbabilonios y asirios. Es un instrumento de viento madera con un registro agudo.


Trompa:  Instrumento de viento metal de carácter muy versátil y abarca una tesitura muy amplia, con pocos pistones. Puede emitir tanto sonidos suaves como ásperos y duros.  Existen recursos técnicos que permiten conseguir efectos tímbricos especiales: sordina, boché, apagador y cuivré.






Trombón :  Tiene  su origen en la barra hueca y los cuernos de los animales.Es un instrumento de viento metal.Su sonido se produce gracias a la vibración de los labios del interprete en la boquilla a partir de la columna de aire.Las diferentes notas se obtienen por el movimiento de un tubo móvil,denominado vara alargando la distancia que el aire en vibración debe recorrer,produciendo de este modo sonidos que también se pueden controlar con una mayor o menor presión del aire soplado por el interprete en la vara.



Trompeta: Las primeras trompetas fueron fabricadas con cuernos de animales cocidos, cañas de bambú, tubos vegetales ahuecados o conchas de moluscos y eran empleadas por los hombres primitivos para diversas cuestiones como eran los entierros, rituales para ahuyentar a los malos espíritus, para la caza o transmitir señales.Es un  instrumento musical de viento, perteneciente a la familia de los instrumentos de viento metal o metales, fabricado en aleación de metal. El sonido se produce gracias a la vibración de los labios del intérprete en la parte denominada boquilla a partir de la columna del aire.

VIDEO DE LOS INSTRUMENTOS DEL BARROCO



Antonio Stradivari y los instrumentos Stradivari

 Fue el más prominente luthier italiano. La forma latina de su apellido, Stradivarius, se utiliza para referirse a sus instrumentos. Su primer violín fue de madera reciclada.

Las características de los instrumentos fabricados en vida de Stradivari pueden resumirse en una estructura más estilizada y en un barniz especial . En realidad, el luthier entendió que el violín emitía sonidos más penetrantes y agradables al oído cuando eran más alargados.

 Todavía no se conoce con precisión cómo pudo un artesano del s. XVII conseguir una madera tan densa. Se apunta a una posible incidencia climática en este fenómeno, propiciando que los árboles fueran más densos para soportar bajas temperaturas. Paralelamente, Stradivari dominaba notablemente el arte de envejecer la madera para conseguir la mejor sonoridad.


Instrumentos Guarnerius

Guarnerius es el nombre dado a los instrumentos de cuerda fabricados por la familia Guarneri de Cremona, Italia. Su miembro más famoso fue Giuseppe Guarneri. quien fabricó el violín usado por Paganini y que actualmente se conserva en el Museo de Génova. Los Guarnerius son aún más raros que los Stradivarius. Sus violines, en comparación con los de Stradivari, tienen un sonido menos espontáneo pero más potente y profundo.Hay pocos datos respecto a Guarneri y familia, ya que en su época sus instrumentos realmente no fueron valorados tal como se hace hoy en día. 




Familia Amati y sus instrumentos

Los Amati fueron una familia de fabricantes de violines italiana originaria de Cremona, que estuvo vigente entre los siglos XVI y XVII.

Andrea Amati fue uno de los primeros fabricantes de violines cuyos instrumentos sobreviven hoy en día. Es uno de los responsables de dar a la familia de la familia del violín moderno su aspecto actual. Su obra esta marcada por una gran elegancia y por un conocimiento de los principios geométricos en el diseño.
Los "Hermanos Amati" (Antonio y Giromalo, hijos de Andrea) implementaron innovaciones de gran calidad en el diseño, incluyendo la perforación de las efes. Se cree que han sido pioneros en el formato moderno de la viola.
Nicolo Amati es considerado el más eminente luthier de la familia. Hizo importantes contribuciones a la historia del violín, tanto en la fabricación como en la enseñanza. Al no tener hijos, sus discipulos eran de otras familias, como Guarneri, Matías Klotz, Bartolomeo Cristofori y quizá Antonio Stradivari.